1 — Installation Dots
Agence Tetro / Thrillstage
Lyon , 11.2025

Dots est une installation immersive imaginée par Tetro et l’artiste Nicolas Paolozzi. À la manière d’un ciel étoilé en perpétuelle métamorphose, les points lumineux composent un paysage mouvant au-dessus des visiteurs, transformant le couloir d’accès de la salle de spectacle Fiducial Asteria en un espace de transition contemplatif.

Déployée sur 12 mètres de long, l’œuvre rassemble 2 400 points de lumière répartis en 8 modules indépendants et amovibles, formant un plafond vibrant en suspension.

 

<Domaine>

<Type>


<Équipe> Design: Nicolas Paolozzi,
Direction artistique & production: TETRO,
Client: Thrillstage,
Conception Technique / Développement / Fabrication : Hémisphère

<Lieu>

Lyon

<Annee> 2025








2 — Unseen
Guillaume Marmin
Biennale Nemo , 11.2025

Unseen est la nouvelle installation de Guillaume Marmin,
montrée pour la première fois lors de la Biennale Nemo 2025.
Une exploration des frontières du réel et des mécanisme de l’hallucination.

Derrière l’écran, des modules LEDs conçus et fabriqués sur mesure activent ce dispositif lumineux.

Pensés pour un contrôle précis du clignotement, ils permettent de moduler la fréquence (de 1Hz  à 100Hz), et rendent possibles des effets stroboscopiques inaccessibles avec des luminaires standards.

<Domaine>

<Type>


<Équipe> Auteur: Guillaume Marmin,
Développement technique & fabrication: Hémisphère - Chevalvert

<Lieu>

Biennale Nemo

<Annee> 2025








3 — Exposition «Into The Light»
Agence Tetro
Grande Halle de la Villette - Paris , 04.2025

L’exposition Into The Light, présentée à la Grande Halle de la Villette, rassemble une quinzaine d’installations lumineuses portées par des artistes ou studios issus de l’art hybride en environnement numérique.

Ces œuvres explorent les multiples formes d’interaction entre lumière et présence humaine.

Pour cette exposition, Hémisphère a conçu un système de pilotage centralisé, permettant de gérer l’ensemble des oeuvres depuis une seule interface. Ordinateurs, vidéoprojecteurs, amplificateurs, relais commandés (via HPlug, un module électronique développé pour l’occasion) sont coordonnés de manière fluide, simplifiant le travail de régie et de maintenance de l’exposition.


<Équipe> Conception & Réalisation: Hémisphère

<Lieu>

Grande Halle de la Villette - Paris

<Annee> 2025








4 — Exposition «Les voix des fleuves»
Biennale d’Art contemporain de Lyon
Lyon , 09.2024

Hémisphère conçoit et développe un lecteur multimédia : HPlayer, basé sur Raspberry Pi et pensé pour les usages muséaux : mise à jour simple des contenus, lecture automatique ou synchronisée, compatibilité avec boutons, capteurs ou autres dispositifs.

Pour l’édition 2024 de la Biennale d’art contemporain de Lyon, 40 lecteurs HPlayer ont été déployés. Configurables et polyvalents, ils ont permis de répondre aux besoins techniques variés des artistes et scénographes. Parmi eux, l’installation The Cave d’Oliver Beer nécessitait la lecture synchronisée de vidéos sonores en très grand format sur 8 points de diffusion distincts.


<Équipe> Conception & Réalisation: Hémisphère

<Lieu>

Lyon

<Annee> 2024








5 — Exposition «Épidémies»
Musée des confluences
Lyon , 04.2024

L’exposition Épidémies interroge la manière dont l’être humain fait façe aux épidémies depuis des millénaires. Pour cette exposition, Hémisphère a conçu et réalisé des dispositifs de cartes rétro-éclairées, permettant d’animer visuellement les données cartographiques.Ce système met en mouvement des informations scientifiques (déplacements, routes, zones touchées), enrichissant le contenu tout en facilitant la lecture.
Nous avons également développé une lyre sonore: un haut-parleur directionnel motorisé, installé au plafond, diffusant du son de manière localisée et en mouvement. Ce dispositif crée un effet sonore inhabituel, modifiant la perception du son au fil des déplacements du visiteur.

<Domaine>


<Équipe> Scénographie: Le Muséophone,
Conception & Réalisation : Hémisphère

<Lieu>

Lyon

<Annee> 2024








6 — Eloge de l'air
Quartier des Spectacles International
Festival Constellations de Metz , 07.2023

Avec l’installation Éloge de l’air, Chevalvert a souhaité fusionner deux objets-symboles universels (le pavillon et la balançoire) pour en inventer un troisième, surréaliste et poétique. Une invitation à flotter, respirer, se balancer, librement.
L’ensemble des pavillons génère une ondulation visuelle et collective, suivant le va-et-vient du public.

L’installation comprend 9 balançoires.
Chaque portique est une structure en acier, autoportante et démontable.
L’axe de la balançoire est relié à un mât en aluminium auquel est accroché un drapeau.
Le mouvement de balancier met le drapeau en mouvement, et déclenche une animation lumineuse suivant l’inclinaison de la balançoire.

<Domaine>

,

<Type>


<Équipe> Auteur: Studio Chevalvert,
Développement technique & fabrication: Hémisphère - Chevalvert

<Lieu>

Festival Constellations de Metz

<Annee> 2023








7 — Exposition "Dans ma cuisine"
Maison des Mathématiques et de l'Informatique
Lyon , 07.2023

L’exposition ‘Dans ma cuisine’ invite scolaires et tous publics à découvrir différents thèmes mathématique et informatique qu’on peut aborder à partir de la cuisine.

Divers dispositifs reprennent des activités du quotidien sous cet angle : lire des recettes, choisir des plats, mélanger ou encore découper un gâteau.

Des manipes augmentées (notamment à l’aide de puces RFID) guident le visiteur dans cette découverte.

Photos par Bertrand Paris-Romaskevich

<Domaine>


<Équipe> Conception: Atelier L+M & Hémisphère,
Développement & Installation: Hémisphère

<Lieu>

Lyon

<Annee> 2023








8 — Exposition «Être(s) ensemble»
Musée d'Ethnographie de Genève
Genève , 05.2023

«Être(s) ensemble» est une exposition qui questionne de manière originale les relations entre les humains et la nature. Hémisphère a été chargé de développer une projection interactive autour du titre de l’exposition. Dans la salle d’introduction, les lettres se mettent en mouvement au passage du visiteur. Elles semblent être dôtées d’un comportement animal: Une fois effrayées, elle fuient au loin ou tentent de s’échapper. L’autre fois curieuses, elles se rapprochent. En parallèle, des formes se génèrent de façon aléatoire, rappelant les rhizomes que l’on retrouvera tout au long de l’exposition.

<Domaine>


<Équipe> Conception: Atelier L+M & Hémisphère,
Développement & Installation: Hémisphère

<Lieu>

Genève

<Annee> 2023








9 — Dispositif Ouïdire
Erasme & SERL
La Saulaie, Oullins , 05.2023

Ouïdire est un dispositif muséographique qui a été imaginé lors d’un workshop organisé par Érasme.

Il consiste en une fresque murale, ou le visiteur équipé d’un des ‘scanneurs-lecteurs’, explore les contenus audio déclenchés lors du passage du lecteur devant différentes zones de la fresque.

Hémisphère a imaginé une version pérenne de ce dispositif. Pour ce faire nous avons conçu un boitier et développé carte électronique dotée des fonctionnalités de lecteur RFID, chargeur par induction & lecteur audio.

Ce dispositif est visible à la Maison du Projet de La Saulaie à Oullins.

<Domaine>


<Équipe> Conception & Fabrication: Hémisphère

<Lieu>

La Saulaie, Oullins

<Annee> 2023








10 — Faraway
Festival Constellations de Metz
Metz , 07.2021

« Far Away s’apparente à une scène d’exploration spatiale, matérialisée par 12 Sentinelles en rotation, scannant le terrain à la recherche d’un signe, d’un mouvement, d’une ressource. »

Ces sentinelles sont composées d’un bras en rotation équipé à une extrémité d’un moteur, et à l’autre extrémité d’un capteur.
Ces robots explorateurs s’animent en son, lumière et mouvement lorsqu’ils détectent une présence, qu’elle vienne du public ou d’une autre sentinelle.

<Domaine>


<Équipe> Auteur: Studio Chevalvert,
Développement technique & fabrication: Hémisphère - Chevalvert

<Lieu>

Metz

<Annee> 2021








11 — Musée d'Histoire de Lyon
Musée d'Histoire de Lyon
Lyon , 12.2020

Le Musée d’Histoire de Lyon – Musée Gadagne réinvente son parcours permanent sur 4 ans.
L’atelier Scénorama propose une scénographie adaptée à chacune des thématiques des 4 étages.

Hémisphère y assure la réalisation des les dispositifs audio, vidéo & interactifs.

<Domaine>

<Type>


<Équipe> Scénorama,
Hémisphère

<Lieu>

Lyon

<Annee> 2020








12 — Faites Vos Jeux !
Stéphane Durand et Patrick Laurino, Galerie Tator
Lyon , 12.2019

Un Flipper géant nous projette dans un monde à l’échelle 5,
et peu à peu tout s’emballe, déraille.

Dans cette atmosphère de casino surréaliste, lumières, sons et mouvements viennent donner le tempo d’une chute inévitable.

<Domaine>

<Type>


<Équipe> Auteur: Stéphane Durand et Patrick Laurino,
Dispositif électronique & développement: Hémisphère

<Lieu>

Lyon

<Annee> 2019








13 — Dispositifs "Oui-Non"
Musée Des Confluences
Lyon , 10.2019

Au sein de L’exposition « Prisons, au-delà des murs », quatre dispositifs questionnent le visiteur sur son rapport au système carcéral, en l’invitant à répondre à des questions à ce sujet.

Ces dispositifs ont été pensés comme la version digitale d’un système de collage de gomettes blanches ou rouges déposées par les participants pour y répondre;
la réponse va s’intégrer dans le nuage de points, qui ensuite s’anime pour dévoiler les statistiques globales depuis le début de l’exposition.

<Domaine>


<Équipe> Design: Chevalvert,
Développement & Réalisation: Hémisphère

<Lieu>

Lyon

<Annee> 2019








14 — Fernando Palma Rodriguez - Tetzahuitl
Biennale d'Art Contemporain
Lyon , 09.2019

Fernando Palma Rodriguez vit et travaille à San Pedro Atocpan, Mexique. Ses sculptures et installations mélangent chorégraphies surréalistes et références à la cosmogonie pré-hispanique.
L’installation « Tetzahuitl » est composée d’un immense coyote à partir duquel 43 robes d’enfants s’animent entre ciel et terre.

Pour « Tetzahuitl », Hémisphère a réalisé le système de pilotage en réseau de l’intégralité des moteurs pas à pas, permettant à l’artiste d’écrire une chorégraphie d’ensemble de l’installation.

Voir l’installation en vidéo ici

<Domaine>

<Type>


<Équipe> Fernando Palma Rodriguez,
Biennale d'Art Contemporain de Lyon,
Hémisphère

<Lieu>

Lyon

<Annee> 2019








15 — Rythmus
Chevalvert - Mirage Festival
Lyon , 12.2018

Rythmus est une installation interactive qui matérialise les battements du coeur.
En posant le doigt sur une surface de captation, deux personnes se connectent à un réseau circulaire de totems lumineux qui s’animent en illustrant les battements de chacun.

Ce dispositif a été pensé par le studio Chevalvert et réalisé en collaboration avec Hémisphère.

<Domaine>


<Équipe> Auteur: Studio Chevalvert,
Développement technique & fabrication: Hémisphère - Chevalvert,
Production : Mirage Festival

<Lieu>

Lyon

<Annee> 2018








16 — Les Veilleuses
Stéphane Durand, Galerie Tator
Lyon , 12.2018

Au milieu du flux urbain, le mobilier de chantier s’active.
Les veilleuses, deux nacelles détournées en lampes d’architecte, communiquent en morse des vers de poésie, rythmés par les balises de signalisation qui s’animent en lumière.

<Domaine>

<Type>


<Équipe> Auteur: Stéphane Durand & Patrick Laurino,
Dispositif électronique & développement: Hémisphère

<Lieu>

Lyon

<Annee> 2018








17 — Minerae
Arnaud Laffond - Mirage Festival
Lyon , 04.2018

Minerae est une installation interactive axée sur la découverte d’une matière d’origine inconnue.

Une des facettes du dispositif propose au spectateur d’appréhender cette méta-matière par le toucher: ce qui s’apparente à du sable noir apparaît à l’écran comme un liquide aux couleurs et propriétés singulières qu’il peut manipuler à la main.

Ce dispositif apparaît alors comme un prisme sensoriel qui vient s’imbriquer dans le lien entre toucher et vue, venant brouiller les frontières entre les mondes de la matière et du numérique.

<Domaine>


<Équipe> Auteur: Arnaud Laffond,
Développement & fabrication: Hémisphère,
Production : Mirage Festival

<Lieu>

Lyon

<Annee> 2018








18 — Whale Ghost
Pitaya / Light City Baltimore
Lyon , 04.2018

Whale Ghost est une installation lumineuse en mouvement.
Une squelette lumineux suspendu dans les airs prend vie et nage au dessus de la jetée.

Pour Whale Ghost, Hémisphère a réalisé le dispositif de contrôle à distance des segments LED ainsi que le sytème de pilotage des moteurs, qui orchestrent cette chorégraphie lumineuse robotisée.

<Domaine>

<Type>


<Équipe> Auteur: Pitaya,
Développement: Hémisphère

<Lieu>

Lyon

<Annee> 2018








19 — Site internet de l'ESACM
ESACM, Ecole Supérieure d'Art de Clermont Métropole
Clermont-Ferrand , 02.2018

Nouveau site de l’Esacm, réalisé en collaboration avec le studio de design graphique Ultragramme.

Le site présente une série de popups d’accueil, une page d’actualités triables, ouvrables en pop-up, de multiples pages types et mises en forme différentes. La navigation est rapidement prise en main et l’information simple d’accès.

<Domaine>

<Type>


<Équipe> Conception Graphique: Ultragramme,
Développement: Matthias Imbert & Jérémie Forge

<Lieu>

Clermont-Ferrand

<Annee> 2018








20 — Stratum
Chevalvert - Mirage Festival
Lyon , 12.2017

Stratum : Géologie éphémère et lumineuse d’un mouvement dans l’espace.
Stratum est une installation interactive permettant d’influencer un territoire de lumière par le geste. Le parcours de la main au dessus d’une interface de captation se matérialise dans l‘espace au moyen de strates lumineuses.

Cette installation a été pensée par le studio Chevalvert, et le développement technique ainsi que la fabrication sont le fruit d’une collaboration entre Hémisphère et Chevalvert.

Pour voir d’un peu plus près la façon dont nous avons réalisé ce dispositif, visitez la page du laboratoire dédiée à ce projet

<Domaine>


<Équipe> Auteur: Studio Chevalvert,
Développement technique & fabrication: Hémisphère - Chevalvert,
Production : Mirage Festival

<Lieu>

Lyon

<Annee> 2017